Наша історія та підхід до навчання

Ми створили освітню платформу, де теорія зустрічається з реальною практикою відеопродукції. Наша команда ділиться досвідом, накопиченим роками роботи на комерційних проєктах.

8 Років досвіду
340+ Студентів навчено
15 Практичних курсів
92% Працевлаштування

Цінності, які формують нашу роботу

  • Практичний досвід

    Викладаємо лише те, що дійсно використовуємо в роботі. Кожна лекція підкріплена прикладами з реальних проєктів, які ми реалізували для клієнтів.

  • Персональний підхід

    Групи до 12 осіб дозволяють приділити увагу кожному студенту. Ми адаптуємо темп та складність матеріалу під конкретну групу.

  • Актуальність знань

    Індустрія змінюється швидко. Ми оновлюємо програми кожні півроку, додаємо нові техніки та інструменти, що з'являються на ринку.

  • Чесність у навчанні

    Не обіцяємо швидких результатів чи гарантованого заробітку. Розповідаємо про реальні виклики професії та про те, скільки часу потрібно для розвитку навичок.

Студенти працюють з професійним обладнанням під час практичного заняття з відеозйомки

Викладачі з реальним досвідом

Портрет Дарини Гончар, керівниці програм з відеопродукції

Дарина Гончар

Керівниця програм

Працювала режисеркою монтажу на трьох повнометражних документальних фільмах. Зараз веду курси з постпродакшну та кольорокорекції. Вірю, що монтаж — це не про софт, а про розуміння ритму та емоцій.

Портрет Олега Шевченка, викладача операторської майстерності

Олег Шевченко

Викладач операторської майстерності

Знімаю рекламу та музичні кліпи вже 11 років. На курсах показую, як працює світло в різних умовах і чому технічні знання важливіші за дороге обладнання. Намагаюся передати студентам розуміння композиції через практику.

Як ми розвивалися

2017

Початок

Запустили перші майстер-класи з основ відеозйомки для невеликих груп. Проводили заняття у власній студії на 8 чоловік. Тоді ще не було чіткої програми — просто ділилися тим, що знали.

2019

Розширення курсів

Додали спеціалізовані програми з монтажу та кольорокорекції. Студенти почали запитувати про конкретні аспекти постпродакшну, тому структурували знання в окремі курси.

2021

Нова студія

Переїхали у приміщення з професійним світловим обладнанням та монтажними станціями. Це дало змогу проводити практичні заняття ближче до реальних робочих умов.

2024

Партнерство з продакшн-студіями

Налагодили співпрацю з місцевими виробничими компаніями. Студенти отримали можливість стажуватися на реальних комерційних проєктах ще під час навчання.

2026

Нові напрямки

Плануємо запустити програми з анімації та motion design у березні 2026 року. А ще працюємо над курсом для операторів дронів — попит на цю спеціалізацію зростає.

Як ми навчаємо

Наша методика базується на балансі між теоретичними основами та практичним застосуванням. Ми не просто показуємо кнопки в програмах — ми пояснюємо логіку прийняття рішень.

Поступовість

Починаємо з базових понять та технік, поступово ускладнюємо завдання. Кожен наступний блок спирається на попередній, тому не виникає відчуття хаосу чи прогалин у знаннях.

Практичні завдання

70% часу курсу — це робота з обладнанням та софтом. Студенти знімають власні проєкти, отримують фідбек від викладачів та переробляють матеріал з урахуванням зауважень.

Робота з помилками

Аналізуємо типові помилки новачків на прикладах. Показуємо, чому щось не спрацювало технічно або композиційно, та як це виправити. Розбираємо не лише вдалі роботи, а й невдалі спроби.

Реальний контекст

Розповідаємо про обмеження та виклики, з якими стикаються оператори на знімальному майданчику. Імітуємо робочі ситуації: обмежений час, складні умови освітлення, технічні збої.

Викладач демонструє роботу з камерою студентам під час практичного заняття Робоче місце монтажера з двома моніторами та професійним програмним забезпеченням